La entrevista es el género clave del Periodismo: es el acercamiento directo con los protagonistas de los hechos, es la interacción con las emociones que dieron vida a las obras que marcan el curso de las industrias creativas; y es -sobre todo- el camino para que la historia se convierta en un ente vivo del que todos somos parte.
A lo largo de nuestra historia, WARP se ha caracterizado por ser un referente de la entrevista, tanto por nuestra intención por convertir dichas conversaciones en sucesos atemporales, como por la sensibilidad que hemos desarrollado para diseccionar intenciones a través de las palabras de otros.
Es por eso que, tras un año intenso en el que platicamos con personajes enigmáticos, leyendas consolidadas, grandes referentes del mañana y nombres que regresaron para ofrecer sus obras maestras, te presentamos nuestra selección de las que -a consideración del equipo que conforma WARP- son nuestras mejores entrevistas del 2022, sin ningún tipo de orden en particular:
Para celebrar el lanzamiento de Fossora (2022) -su nuevo álbum- elegimos a Björk como la protagonista de nuestra portada digital de octubre a manera de recordatorio: que la misión de WARP -la de estar a la cabeza de las industrias creativas- no está peleada con la calma y la introspección.
A través de una conversación de una hora con Alejandro Franco, Björk nos devela sus inquietudes sociales respecto a los cambios que vive el mundo, su experiencia durante la pandemia, el regreso al cine y todo el proceso detrás de Fossora.
Íntima y cálida, más que una entrevista, fue Björk abriendo su corazón para nosotros y en consecuencia, para toda su comunidad de fans.
Las mejores entrevistas siempre son las que llegan de casualidad y las que se desarrollan como si de una plática de amigos se tratara. Jack White tiene una calidez incomparable y una obsesión con el número tres, además de una lengua punzante.
La que empezó como una conversación entorno a su último par de álbumes, terminó siendo un análisis autobiográfico sobre el por qué hay que ser fiel a tus deseos juveniles, la lucha por la representación y el impacto de ‘Seven Nation Army’… El último clásico del rock, gestado por el último rockstar de la historia.
Conocimos el arte de Darya Nakvakina mediante las redes sociales de un escritor canadiense llamado Robin Sharma. El talento, filosofía y fuerza entorno nos impactó desde las primeras pláticas previas a esta hermosa e entrevista. Cabe mencionar que, debido a la actual situación de Ucrania ( país de origen de la artista), la conversación fue pospuesta en múltiples ocasiones hasta ser lograda.
Darya plasma su arte mediante su conexión con ella misma a través de sus múltiples sentimientos, donando parte de las ganancias para apoyar a la gente afectada por la guerra en Ucrania.
Admiramos y respetamos mucho la carrera del virtuoso cantante, músico y compositor Tom Chaplin, conocido también por ser el vocalista de la banda inglesa Keane. Hace algunos meses se encontraba estrenando su tercer álbum como solista llamado ‘Midpoint’, una profunda reflexión a la crisis de la mediana edad, además, es un disco que reflexiona sobre el abrumador paso del tiempo, las distintas etapas de la vida y cómo nos movemos a través de ella.
Las segundas oportunidades en la vida es a lo que le llamamos las experiencias que nos llevan a cambiar de forma radical. A menudo estas segundas oportunidades llegan a nosotros después de haber vivido de cerca una amenaza contra nuestra vida o sentir coartada nuestra libertad. Un poco de eso pude platicar con Tom, quien considera que la vida le regaló una segunda oportunidad, esto después de experimentar tiempos críticos a nivel personal y familiar. Todo ser humano pasa por cierta etapa llamada “crisis de la mediana edad”, situación que precisamente fue el motor que inspiró al cantante británico para su tercer álbum como solista llamado ‘Midpoint’.
Nuestra conversación con el fue un momento íntimo pero muy emotivo y agradable, sobre todo cuando me empezó a hablar de sus adicciones y de los tiempos oscuros que vivió de depresión y cómo pudo haber perdido todo lo que tiene en la vida e, incluso, acabar con la misma.
Una de las entrevistas presenciales más importantes del año que tuvimos la fortuna de hacer fue con Dry Cleaning. La magia radico en que estuvo toda la banda presente y fue importante tener la opinión de cada uno de ellos sobre este gran éxito que han obtenido tras haber firmado con una de las disqueras más importantes en la historia de la música independiente, la mítica 4AD. Fue interesante conocer a fondo sus procesos de grabación y la forma tan peculiar de llevar el sonido de sus canciones el en vivo, además de la manera de componer su música y principalmente las letras. Todo esto se generó gracias a que fueron los teloneros de Interpol en el Palacio de los Deportes, uno de los conciertos más importantes del 2022, platicamos sobre ello y en cómo la banda de Nueva York fue un referente en la adolescencia de todos ellos.
La entrevista con la que empezamos el año, y no solo fue especial por eso sino también porque tener a Aurora en un momento tan especial de su carrera fue darnos cuenta de la persona tan mágica y noble que es: un ser que agradece a los mandarinos y habla de la vida y la muerte con la sabiduría que da el ver más allá de lo evidente. Fue nuestra portada enero y aquí la traemos de regreso.
Era tiempo de pasar la página de la escena garage rock y los sonidos de la Nueva York vintage a la madurez creativa del 2022, esos son los Yeah Yeah Yeah’s, una banda que ha madurado y que ha entregado un más que digno nuevo disco que agregan a su ya destacable discografía, están listos para salir de gira y recuperar el tiempo perdido, ese tiempo que nunca se detuvo y que en un suspiro está de vuelta, haciendo feliz a sus fans y a ellos mismos.
Estos muchachos fueron lo suficientemente inteligentes como para mantener su aura brillante por tanto tiempo y retornar siendo extrañados y deseados por la comunidad musical y esa fuerte conexión que existe con México. Karen O y sus Yeah Yeah Yeah’s son un conjunto de compositores realmente talentosos y saben cómo ensamblar muchas canciones geniales junto con un show igual de genial y es bueno saber que la llama de esa fiebre recién empieza a quemar de nuevo.
Los dejamos con esta entrevista con Karen y Nick sobre esa larga ausencia, su disco nuevo, algunos momentos personales y su amor por México.
¿Entrevistar a Interpol en 2022… en México? Suena a una tarea imposible. ¿Qué no se ha dicho de esta banda en su -Mercado Número Uno-? El hecho de que varios de sus miembros hayan vivido y estudiado en la capital no ayuda, pero sí el hecho de encontrar enfoques distintos e innovadores y tengo que decir que en WARP somos expertos en ello.
Para empezar, nos aliamos con la Secretaria de Cultura para llevarlos a un lugar mágico, el Museo de la Ciudad de México, en donde se convirtieron en las primeras personas en ser filmadas dentro del Estudio de Joaquín Clausell, icono del impresionismo. Ahí fue donde empezó la magia, una conversación entorno a la influencia del arte y la literatura latinoamericana en las líricas de Paul Banks.
Como parte de la primera de las dos visitas que la banda inglesa Jungle realizó a México este 2022 , platicamos con Tom y Josh quienes se mostraron dispuestos, cálidos y muy buenos conversadores. La entrevista giró entorno a la filosofía que el dúo comparte en todo momento: fluir, un concepto que ambos aplican desde su música hasta los rincones más personales de su vida. El pasado mes de octubre Jungle cerró su gira con un sold out en el palacio de los deportes, una de sus fechas más especiales con la que se despidieron en medio de lágrimas y agradecimiento hacia el público.
Conocido por sus piezas minimalistas con melodías sencillas y directas que llegan al corazón, Yann Tiersen nos ha demostrado lo poderosa que puede llegar a ser la música, está de más dejar claro que si algún episodio de tu vida quieres musicalizar, seguramente en la amplia biblioteca de Yann Tiersen encontrarás algo ideal para enriquecerlos de manera vertiginosa y solemne. Despojarnos de toda atadura siempre será liberador, ¿porqué siempre nos detenemos nosotros mismos? si en contexto funcionamos como la música, como un pentagrama, porqué nos cuesta tanto trabajo liberarnos.
Más allá de su reconocimiento internacional por haber musicalizado películas emblemáticas como Amelie y Good Bye Lenin! Yann Tiersen ha dejado un extraordinario legado musical a través de sus casi 30 años de trayectoria artística, con nada más y nada menos que 15 álbumes de estudio y próximamente uno nuevo que se titulará ‘11 5 18 2 5 18’. Y precisamente dicho lanzamiento fue el que nos reunió con él para platicar de ello, de su trayectoria, del significado de la música a nivel colectivo e individual, de su estudio de grabación, entre otros temas.
No todos los días se tiene la oportunidad de platicar con el líder de una de las bandas más importantes de la música hecha en Escocia y que todo resulte tan divertido. Así fue nuestra experiencia con Fran Healey de TRAVIS, quienes en este 2022 trajeron la gira conmemorativa de los 20 años de su disco The Invisible Band, uno de los más importantes en su discografía. Fran es encantador gracias a que tiene un humor bastante cálido y emocionante. Fue fantástico compartir con él todos los recuerdos de la grabación de aquellos días y que me contará experiencias íntimas de todo lo que ese disco significa en su carrera, que definitivamente a nivel mundial, fue un antes y un después. Larga vida a la música de TRAVIS y que vengan otros 20 años más.
Hace no mucho platicamos con Silvana Estrada -compositora veracruzana y autora de uno de los discos más importantes del 2022- para diseccionar su obra y a partir de ella, tratar de entender por qué no hemos dado solución a un cuestionamiento tan importante: ¿Qué sabemos acerca del amor? . La encuentro en uno de los momentos más lúcidos y maduros de su carrera, rebozada de éxitos y planes que solo harán más grande su nombre: dos sold outs en el Metropólitan, presencia en el Vive Latino de España… Pero más allá de eso, una energía que te abraza con su calidez y te hace sentir en casa.
Él Mató puede considerarse banda abanderada de la nueva camada de músicos argentinos de los 2010s hablando el rock alternativo, con música espacial y nostálgica que se ha adentrado en el consciente colectivo de los zentenialls latinos. Para esta plática, el conjunto venía a tener sus dos conciertos más grandes en México, en el Metropólitan de la CDMX y el Diana de Guadalajara. Ocasión especial que hablaba del crecimiento de la banda. Y esta era la segunda vez que hablábamos con la banda.
Santiago, el vocalista, me reconoció, y la plática fue cálida y amena, respondiendo con amabilidad y pasión todo lo cuestionado, además de saciar las ansias de las dudas restantes de la entrevista anterior. Complementaria y necesaria. Y con el contexto de la entrevista, entendimos el valor tan potente de voltear hacia atrás, hacia el pasado, y visualizar qué otros caminos hubiesen sido de haberse llevado a cabo de otra manera. Pero sin importar qué, todos llegarían hasta donde estamos ahora. Un relato de nostalgia, miedos, pero de ambición también.
Aquí y ahora, la entrevista exclusiva a Alejandro González Iñárritu en el que él mismo define como el mejor momento de su carrera hasta el momento: tras rodar su séptimo largometraje como director, el artista mexicano se desnuda y asume la responsabilidad de ser el medio para cuestionar al tiempo como único tabulador de nuestra existencia; y lo hace a través de un viaje demencial, onírico, en el que expone una serie de ideas donde a veces es juez y a veces, parte.
Porque no hay nada más humano que la contradicción.