// Por: Staff

jue 28 julio, 2022

Por: Diego Vázquez

Aquél álbum mítico que a tres décadas de su lanzamiento sigue siendo un referente de la música popular y del rock nacional que aún con los años provoca furor. Un demo que llegó a las manos del productor argentino Gustavo Santaolalla, quien fue quien les puso el ojo y los convenció de grabar su primer LP debut. 

Café Tacvba grabó su disco con la disquera WEA, sin muchas expectativas de parte de los ejecutivos de dicho sello, el 28 de julio de 1992 destacaron por su sonido en esta producción; que dicho sea de paso, estaba evidenciado por su estilo underground procedente de las entrañas de Ciudad Satélite, en el Estado de México. 

Fieles a su propuesta inicial de plasmar una identidad mexicana y de resaltar su idiosincrasia, hicieron de ello un hito. Sus letras contenían ironía y buen humor, en el que parte de la influencia de esas canciones tuvieron de musa a la literatura; tal es el caso de ‘Las Batallas’ (esta última basada en la novela Las batallas en el desierto de José Emilio Pacheco).

Los tacvbos conformado por Rubén Albarrán (voz principal y guitarra rítmica), Emmanuel del Real (teclados y coros), Joselo Rangel (guitarra) y Quique Rangel (bajo y contrabajo) compusieron uno de los álbumes más versátiles del rock mexicano; sin miedo vincularon el mariachi, el bolero, las polkas, los corridos y toca clase de artimañas para hacer del disco Café Tacvba un simbolismo de la década de los 90. 

Carismático 

La producción de Santaolalla pulió y explotó el lado más optimista y carismático de los oriundos de Naucalpan; haciéndolo un disco de los más relevantes del rock en español, este hizo un mapa sonoro ecléctico  y decir también poco convencional para su época. 

El cuarteto mexiquense ha musicalizado el país , entretejiendo la cultura mexa. En cada hueco de esta inmensa urbe citadina llamada hoy CDMX , no hay lugar para no sonar «Noche oscura», «María», «La chica banda» o alguna de estas grandilocuentes canciones. 

Un material que engloba la multiculturalidad y el folclore.  Este su LP debut hizo un anclaje del rock hispanoparlante, en el que aquí comenzó un camino que figuró  para ser una banda prometedora y que ha sembrado semilla  a futuras generaciones. 

1992 fue el año que la agrupación mexicana nos daría una reliquia de disco en su género que sin titubeos es seguramente uno de los más importantes de su discografía ; y no solamente por haber sido el primero de once que llevan cargando en sus espaldas en 33 años de historia ; también  fueron parteaguas de cambiar el discurso de cómo según tenía que ser el « rock mexicano». 

El disco debut es para muchos punta de lanza para cruzar fronteras; lo fue también para Cafeta. Un disco que los sacó de su país y conocerse en otras latitudes. Rompieron toda estigma de la música tradicional mexicana y fusión. 

Como pocas agrupaciones que sobreviven , Café Tacvba se ha mantenido vigente y ante las inclemencias del tiempo; pero sin perder su carisma y génesis que los vio formarse en las inmediaciones de la orilla de la Ciudad de México a finales de 1989. Todavía con 33 años de vida, perduran por ser tan mexicanos, muy chilanga banda. 

El disco Café Tacvba representa todo el culto a una de las agrupaciones más apreciadas por México y América Latina, donde el nacionalismo quizo conquistar al mundo.