Miembros de Sonic Youth y Negativland interpretan experimento de John Cage
// Por: Oscar Adame
jue 1 febrero, 2018
Thurston Moore de Sonic Youth, David Too de Flying Lizards, Jon ‘Woobly’ Leidecker de Negativland y la pianista Tania Chen acaban de anunciar que lanzarán una grabación basada en el experimento Electronic Music For Piano del compositor y teórico del sonido John Cage.
El material que contiene 70 minutos de preciosos paisajes instrumentales y sonidos disonantes podrá adquirirse en formado digital o en CD el próximo 9 de marzo a través de este link.
La colaboración fue grabada en Londres, Berkeley y California con la intención de crear una nueva versión de la pieza con ayuda del compositor Gino Robair.
Robair escribió en notas su interpretación de la pieza que por momentos sufrió de drásticas transiciones dentro de su instrumentación, así como silencios que llegan a durar hasta tres minutos. Además solicitó el uso de artefactos como teclas de piano, palos y herramientas de cocina para poder cimentar el performance.
Music For Piano fue escrita por John Cage en Estocolmo, Suecia, en 1964. Es una serie de 85 composiciones indeterminadas para piano que están escritas de una forma en la cual se obliga al intérprete a cometer errores así como también a utilizar elementos poco convencionales, a realizar cambios de tempo impredecibles y a jugar con silencios my largos.
Las composiciones fueron escritas como una serie de reglas que se deben de seguir con libertad y que juegan con la suerte y un sin fin de probabilidades para su interpretación. Cosas desde lanzar pelotas al aire y ver cuántas caen en un bote de aluminio para definir la cantidad de tiempos que cierta melodía sonará, hasta el abrir papeles con números para saber los tempos y tiempos en los cuales durarán los silencios.
John Cage nació el 5 de septiembre de 1912 en Estados Unidos, él es uno de los compositores de música académica más importantes e influyentes que han existido a lo largo de los últimos tres siglos. Sus composiciones e investigaciones teóricas entorno al sonido lograron que movimientos artísticos como el avant-garde y en especial el fluxus fueran una realidad. Él además fue un pionero de la música indeterminada, los instrumentos electro acústicos y la noción de que no se necesita de instrumentos musicales para la interpretación de música.
Cage es especialmente reconocido por su pieza 4’33”, una composición escrita para piano en 1952 que en sus cuatro tiempos no muestra más que notas de silencio. Según Cage esta es una forma de expresar la magnitud de la música, así como acompañamiento a su declaración de “todo lo que hacemos es música“. Esta pieza logró que los académicos empezaran a cuestionarse respecto a la naturaleza de la música, fue la primera composición que hizo evidente la naturalidad de la música que hace que nunca sea la misma experiencia el escuchar una misma canción, siempre se escuchará algo distinto. 4’33” además vio el nacimiento del movimiento Fluxus, una corriente que inundó las salas, galerías y museos de todo el mundo de los años 40 a los 60 que definía su concepto como “la vida es arte y por ende todo lo que se haga en vida es arte.”
Thurston Moore se encuentra ocupado promocionando su último disco de estudio Rock n Roll Consciousness (2017), el cual fue bien recibido por la crítica especializada y que contiene todas las características sonoras que lo volvieron famoso desde su época como líder de la agrupación de noise rock y música experimental de Sonic Youth.
