Outside Lands 2013 Día 1: Wild Belle, The National, Chic, Paul McCartney y más. #WARPoutsidelands

// Por: Staff

sáb 10 agosto, 2013

Sergio Gálvez para WARP

Lugar: Golden Gate Park, San Francisco, CA.

Fecha: 09 August 2013

 

El Golden Gate Park en San Francisco, California, se convirtió una vez más en el santuario de curiosos, iniciados y melomanos de todas las edades, condiciones económicas y credos. No es de extrañar que con apenas cinco años de vida Outside Lands Music and Arts Festival se haya transformado en un referente mundial y en un obligado para la comunidad festivalera de todo el mundo.

Los factores determinantes para lo anterior son el paisaje natural en el que se desarrolla, que parece hurtado directamente de la imaginación de J.R.R. Tolkien, y el clima, variando entre temperaturas bajas a gélidas, ambos elementos lo hacen uno de los escaparates sonoros más finos y atrayentes de la oferta global.

Un cartel lleno de leyendas, bandas que regresan a los escenarios y propuestas jóvenes y novedosas son el plato fuerte para este fin de semana, y la deliciosa entrada -servida este viernes 10 de agosto- hace pensar que, teniendo en cuenta lo que está por venir, terminaremos con el alma llena y el corazón contento.

El día comenzó con una de las ofertas sonoras que más ruido han hecho durante los pasados meses, la dupla Wild Belle integrada por los hermanos Elliot y Natalie Bergman se plantó en el escenario Twin Peaks, y así, con una cantidad de público considerable, el proyecto logró arrancar movimientos cadenciosos de los asistentes -más que hacerlos corear las letras de su álbum debut “Isles” (2013)-, quizá el resultado de la comunión entre el gentil sol que se cernió sobre el parque y los electro beats que conforman la fórmula musical de los Bergman.

Poco tiempo después la británica Jessie Ware demostró su poder de convocatoria y gran momento que vive, ya que a pesar de salir casi 20 minutos tarde al Sutro -uno de los escenarios más modestos- mantuvo a los asistentes cautivos. Tras disculparse e integrar al público a su show, derrochó pop, soul y R&B, además de hacer gala de su voz privilegiada, dejando claro por qué su debut “Devotion” (2012) se coló en charts de popularidad alrededor del globo.

Casi al mismo tiempo pero en Lands End, el escenario principal, Band Of Horses entregaba algo de alternative country a un público que vivió uno de los conciertos más emotivos de la tarde. Ben Bridwell podrá no ser un gran frontman y podrá no tener un gramo de magnetismo animal en su cuerpo, sin embargo, su voz se convierte en un canal conductor de emociones que alcanzan de manera natural a todo aquel que esté dispuesto a recibirlas -que por cierto, ayer fueron miles-. ‘Is There A Ghost’, de “Cease To Begin” (2007), representó uno de los puntos más altos que se vivieron.

Para cuando llegó el turno de The National, también en el Lands End, el público ya se encontraba en un estado previo a la catarsis que Paul McCartney provocaría, por lo que la música de los originarios de Cincinnati, Ohio, fue recibida de la mejor manera, aunque la reacción no fue la esperada por Matt Berninger y compañía, quien incluso llegó a preguntar a los asistentes “¿A dónde se fueron?”. Al final, la banda terminó por entender que se trataba de la calma que precede a la tormenta, y que “abrir” para Macca tiene sus consecuencias.

En Sutro una leyenda se hizo presente, Nile Rodgers se convirtió en la atracción principal detrás de Chic, convocando a un par de miles de curiosos y fanáticos de las sonoridades de los 70. El músico y productor, acompañado por una versión 2013 de su banda, puso a bailar a todos desde el minuto uno de su show, y temas clásicos como ‘Dance Dance Dance’ transportaron a la gente a una época en que la música era más acompasada.

Rodgers agradeció al público y recordó que en 1977 tocaron por primera vez en San Francisco ante un público numeroso: “Antes sólo habíamos tocado en clubs frente a unos cientos, pero aquí, en San Francisco, pusimos a bailar a miles”.

Twin Peaks enmarcó el show de Yeasayer, que tras un saludo electrónico al público dio inicio al show. Los elementos característicos de la banda estuvieron presentes: rock, electro y psychedelic fueron las herramientas con las que el cuarteto se dispuso a entretener a cientos de jóvenes, dispuestos a perderse la primera parte del show de McCartney. Chris Keating declaró sentirse nervioso respecto a su poder de convocatoria: “Gracias, pensé que dos o tres personas vendrían a vernos, estamos tocando a la misma hora que Sir Paul McCartney”. Con el paso de los tracks la gente fue abarrotando el campo frente al escenario, dejando claro que para los norteamericanos cualquier ritmo que haga mover los pies es digno de su atención.

Y al fin llegó uno de los momentos más esperados. Pasadas las 19:00 horas, Paul McCartney y su banda tomaron el escenario principal, que a los pocos minutos ya ostentaba a más de 50 mil personas. Era impresionante observar gente prácticamente hasta donde daba la vista, pero más impactante aún fue verlos coreando la mayoría de los temas del ex Beatle, comprobando la relevancia del legado musical detrás de las composiciones de los cuatro de Liverpool.

Las emociones provocadas por el músico fueron del llanto a la risa, pasando por todas las que se encuentran en medio, el rango de edad de los presentes también fue muy diverso, pues mientras niños de apenas unos meses disfrutaban del show en brazos de sus padres, contemporáneos de McCartney revivieron viejas glorias de la mano de la música.

Algunos de los puntos explosivos de la noche se vivieron al ritmo de ‘Blackbird’, ‘Paperback Writer’, ‘Hey Jude’, ‘Eleanor Rigby’, ‘Let It Be’ y, claro, ‘Helter Skelter’ y ‘Live And Let Die’, esta última ambientada por fuegos artificiales, un reflejo de los corazones de los presentes. Al final público estalló con cada una de las últimas notas provenientes del alma de Paul, concluyendo así casi tres horas de lo que se convirtió en una experiencia de vida.

Aún hay mucho por ver y escuchar, pero sobre todo, por vivir en el Golden Gate Park, seguimos reportando.