#WARPPresenta: Entrevista con Fakuta, activista del pop chileno

// Por: Staff

jue 26 mayo, 2016

Entrevista por: Eduardo Salinas

Fotografía por: Cortesía del Artista

La escena musical chilena, se ha visto inundada los últimos años por sonidos nuevos y experimentales, gracias a la implementación de sintetizadores que en conjunto y en combinación con ritmos latinos, da resultado a un nuevo color en su música, un “folclor indie” que ha marcado a toda una generación de nuevos músicos con hambre de incursionar en la escena.

Estos artistas emergentes, además de contar con un sonido fresco, buscan darle un giro total a su imagen, con atuendos estrafalarios y videos coloridos. Tal es el caso de Fakuta, una activista del pop chileno, que en los últimos años ha dado mucho de qué hablar gracias a su creatividad, ingenio y desenvolvimiento en los escenarios.

Fakuta cuenta con dos álbumes de estudio, Al Vuelo (2011) y Tormenta Solar (2014) además de un tercero en progreso; todos estos, hilados bajo el mismo concepto de pop bailable y galáctico.

En su estadía en México por su presentación en el Festival Marvin, tuve la oportunidad de platicar con esta artista chilena y de compartir un momento agradable, que entre risas y bromas, dejó salir un lado de Fakuta que no muchos conocen…

Antes que nada me gustaría a conocer acerca de la evolución que has tenido tanto en tu música, como en tu persona a lo largo de estos 8 años de carrera ¿cómo ha sido esto?

“Me he puesto más gruñona (risas), pero también ha sido mucho aprendizaje para llegar a ser responsable, puntual, trabajar mucho, porque antes yo era mucho más floja y hippie, y he aprendido a aterrizar las cosas mucho. Siempre me doy cuenta porque para avanzar y que las cosas resulten se necesita mucha determinación y mucho de llevar el proyecto; siempre siendo el primero en llegar, el primero en saber las cosas, etc. Fue difícil hacer ese cambio de personalidad porque a mi no me importaban tanto los factores como contratos o las pruebas de sonido y ahora tengo que concentrarme y dominar toda esa parte también”.

Tu música y su influencia en el público, ha crecido mucho en los últimos dos años; de igual manera tú has crecido mucho como artista, cuéntame ¿cómo te sientes en este momento?

“Me siento súper, parte de lo que ha pasado como una activista del pop chileno, y me siento parte de mi generación, que le ha ido bien. Me siento parte también de lo que pasó antes para llegar a esta explosión de música experimental y de probar cosas nuevas.

En esta etapa, fue cuando conocí a Los Denver, cuando llegaron a Santiago, después Milton Mahan me ofreció grabar mi disco. Aquí también conocí a Gepe y a Javiera Mena, con quien toqué algunas veces hace mucho tiempo; me siento parte de toda esa generación, siento que crecimos juntos. Me es difícil verme como algo tan importante, pero siento que sí pasa algo importante y que soy parte de eso”.

Hablando un poco acerca de ese estilo tan “tuyo”, ya sea en tu manera de vestir o en tu sonido tan peculiar, ¿cómo fue que le diste forma a toda esa personalidad que te caracteriza?

“No sé, yo creo que es difícil verlo de afuera cuando una trabaja siempre como una onda íntima, pero poco a poco me he dado cuenta de que sí es como mi rareza (risas),  lo que reflejan las letras y el imaginario, y quizás los videos. Yo no soy una persona tan extrovertida, igual y si tengo muchos amigos pero realmente me importa mucho mi intimidad, creo que en ese mundo es donde nacen muchas de las ideas psicodélicas que trato de reflejar en mi música, en mis letras; y creo que es como parte de la rareza de las personas, de mi personaje. Siento que he sido como tímida y que se nota de a poquito”.

¿Bajo qué circunstancias, lugares, momentos, etc. Te gusta sentarte a escribir tus canciones?

“Es raro cuando estoy super tranquila y super contenta, y cuando no pasa malo alrededor. Tengo que tener una muralla de protección del mundo real para sentirme cómoda y componer. Lo que más me ha resultado sobre todo para el último disco, es lo que te comentaba de que me puse muy responsable y tenia como un horario de oficina en el que me sentaba y componía, como de 9 a 7 de la tarde; estaba frente a la computadora todo el día y si no se me ocurría nada nuevo, producía las canciones que ya tenía. Me gusto mucho agarrar un nivel mas de profesionalismo. Rescatando un poco de lo que decía Michael Jackson, de que siempre estaba componiendo porque si no Dios le podía dar las ideas a Prince (risas)”.

Ahora que tocaste el tema de tu último disco “Tormenta Solar” (2014), ¿qué significa este álbum en tu carrera y bajo qué concepto fue creado?

“Es mi segundo álbum y creo que había muchas ganas de romper un poquito con esa onda tan indie y de quedarse siempre en el under. Esa misma energía venía de una rabia acumulada, puede que sea por mi etapa de vida, pues ahora soy una adulta hecha y derecha, y romper un poquito ese himen de inocencia y darte cuenta de que el mundo real es super opresivo, se vuelve una energía explosiva muy personalista. El disco no tiene mensajes tan  políticos en general de la sociedad pero sí creo que es una actitud super politica íntima, sobretodo en la insatisfacción ante ideas capitalistas. Es como una energía explosiva anti-sistema (risas)”.

¿Qué ha pasado con Fakuta desde ese último lanzamiento?

“Bueno he estado tocando un montón, haciendo videos, que es algo que me gusta mucho hacer, he estado haciendo colaboraciones con otros artistas. Además del disco, salió un cover que le hicimos a Jeanette en una serie de compilados en homenaje a esta artista española. También tuve algunas colaboraciones con Francisco Pinto, un artista electrónico de acá, también he estado haciendo muchas cosas con DJ Ralph que es un dj muy conocido en Chile y bueno ahora estaba haciendo justo mi “looksito”, para empezar un disco nuevo, y salió esto de la gira en México, así que sería la última cosa promocional de “Tormento Solar”, y me dedico 100% a hacer el disco nuevo”.