Ser un músico independiente no es sencillo. Se estima que cada día se suben alrededor de 60,000 tracks nuevos en Spotify, eso, dificultades económicas, de organización, y sumándole una pandemia mundial hacen que el panorama no se vea muy alentador. Por lo mismo, me resulta refrescante hablar con Clúster Trees, un proyecto de rock alternativo originario de Toluca que contra todo obstáculo lograron estrenar su primer álbum conceptual.
Leaves in Autumn (2022) es un álbum cuya narrativa está altamente influenciada por Pink Floyd, en que los tracks se escuchen en un orden específico, que una canción te conecte a la otra y se convierta en toda una experiencia. Cuando Erik y Bernando fundaron la banda decidieron que era primordial contar una historia en todo momento, por lo que Clúster Trees no se escucha de forma aleatoria: “Esa clase de álbumes se sienten más como si estuvieras viendo una película o una serie. Es muy padre ver el principio y observar el final de toda la historia, del viaje que hubo”, declaró.
La inspiración de Leaves in Autumn llega de una relación personal, tanto en relatar las partes positivas como de los conflictos. Representa un amor fallido debido a los errores cometidos y la posibilidad de purgar toda esa energía a través de la música.
Con el estreno de este álbum, hablamos con Clúster Trees acerca de perder su álbum, lo importante que es tener una unión como banda y cómo superar adversidades y no matar tu proyecto en el intento.
¿Cómo se sienten con el nuevo material?
Bien aliviados, hubo un momento en el que pensamos que no iba a salir
¿Y eso por qué?
Se grabó tres veces, el álbum completo. Ya lo habíamos terminado y se le formateó el disco duro al ingeniero de audio. Si nos pegó bien duro.
¿Y cómo se sintió iniciar “de cero”?
Extraño, había cierto enojo y aunque de alguna forma ya dominabamos las canciones teníamos demasiada ansiedad por terminarlo. Aunque después sentimos que si salió un poco más fluido, la persona que nos ayudó a grabarlo nos empezó a dar más tips y al final salió bastante bien.
Obviamente después de que se borró el álbum cambiamos de estudio, porque había una falta de confianza muy fuerte. Ya teníamos listas 5 canciones de las 13 que son del álbum y nos pusimos a trabajar en las que faltaban, no vimos caso a regrabar esas y ya queríamos tener el material completo. El nuevo estudio era muy relajado, pero trabajamos bastante rápido.
¿Y qué sienten qué les dejó esta experiencia?
Gracias a todo esto cada quien pudo pulir mejor su sonido. Dentro de todo este tiempo hubieron muchos cambios y hasta una canción nueva. Pudimos conocernos mejor en ese aspecto y nos hizo más unidos. Como que el coraje nos impulsó demasiado jeje.
Cada que pasabamos por un productor era volver a analizarlo, de por sí el álbum se retuvo por mucho tiempo y después llegó la pandemia, entonces fueron las cosas 10 veces más difíciles para todos… Luego se borra el disco, y pensamos que la banda ya se iba a terminar, porque estábamos bastante cansados. Pero decidimos empujar el proyecto y eso nos ayudó a conocernos y unirnos más.
¿Qué consejo le darían a los Cluster Trees del pasado? Ahora que pasaron por todo este proceso…
Tengan mucha paciencia y no se rindan. Serían los dos principales. Fue un proceso de muchísima resistencia y hubo periodos en los que no sabíamos que nos estaba deteniendo, no se sentía como que estuviéramos avanzando. Y tal vez advertirles -no te metas con ese estudio – jajaja.
Y ¿qué le aconsejarían a los proyectos independientes que se están encontrando con dificultades?
Es cierto eso que dicen de que “lo bueno cuesta”. Es perderle el miedo a las cosas, al éxito, jaja. No tenerle miedo a “no lo voy a lograr” o “no va a salir como quiero”, solo hay que hacerlo. Nosotros ya estamos aquí, con el álbum terminado y es bien bonito compartir eso con personas que quieres y con las que te llevas tan chido.
Conoce bien a la gente con la que estás trabajando. No solo es que tu amigo toque bien la batería, después se involucran cosas de gastos, moverse, organizar horarios.
Tienes que buscar cierta armonía y sintonía con las personas con las que te desenvuelves, ya que cuando encuentres conflictos todo fluirá mejor, porque estás en el lugar correcto.
‘Not the Same’ es la canción que finaliza Leaves in Autumn, que sintetiza todo el aprendizaje tanto de aquella relación como del mismo álbum. El darse cuenta de que todo cambia, y aunque no nos guste al momento, al final todo puede resultar para bien.
Una fusión del rock alternativo que llega a tocar otros géneros como el garage y punk es la esencia auditiva de Clúster Trees; emocionalmente, hay mucha perseverancia y pasión hacia la música, junto con un discurso de seguir contando historias con sentido. Nada aquí está en una zona de confort:
El resultado tiene todo que ver con el camino que se recorrió. Además de todo lo ya mencionado, el álbum pasó por tres bajistas y dos bateristas, pero cada una de esas personas pusieron su granito de arena en lo que es ahora el disco. Siempre hubo un trabajo de equipo. Es una lástima que esas personas no se hayan quedado en todo el viaje, pero sin ellos tendríamos un resultado totalmente diferente y de ahí salieron cosas positivas.
Ya después de tanto tiempo estamos trabajando en cosas nuevas. Esperamos el próximo año salir con álbum nuevo.