Con sonidos que mimetizan shoegaze, y letras que son una oda a los romances pasados, Cigarettes After Sex es la materialización de todos esos obscuros e indescriptibles sentimientos que provoca el desamor.

Originarios de El Paso, sus integrantes se han convertido desde el primer EP de la banda en el estandarte de las causas perdidas. Con producciones que más allá de describir los complejos sentimientos humanos, han logrado desarrollar un estilo musical único que los ha llevado a destacar en la industria.

En su segunda visita a la Ciudad de México, platicamos con el frontman de la banda Greg González sobre su nuevo álbum, su sold-out en el Plaza Condesa y el poder creativo de la melancolía en las artes.

La melancolía del pasado

Segunda vez en la Ciudad de México y nuevamente es sold out… Eso significa que tienes una conexión especial con las audiencias mexicanas, ¿cómo te sientes al respecto?

Soy de origen latino, mis abuelos llegaron de México así que crecí rodeado de comida y música mexicana, la cultura es parte importante de mi educación así que amo todo sobre ella.

Se siente increíble saber que en el lugar de donde provienen mis raíces, les gusta lo que hago.

¿Te puedes concentrar en tus propios procesos creativos cuando están en pleno tour, o consideras que hay un momento y lugar para eso?

Es extraño porque hemos estado en muchos tours desde que empezó la banda y recuerdo que desde 2016, comencé a intentar a escribir, pero con el ritmo de despertar en una ciudad y subirme inmediatamente a un avión para llegar a otra, me resultaba imposible concentrarme, creo que para poder escribir necesito estar un buen rato en un sólo lugar.

No soy bueno escribiendo mientras estoy en una gira, es muy difícil porque necesito mucha concentración, me hace falta la misma computadora o mi máquina de escribir y mi guitarra, además, mi mente está muy preocupada y llena de estrés.

La manera en que las letras y las melodías se conectan en tu música, genera un lazo entre tus emociones y los espectadores, ¿podrías decir que esas emociones que expresas, están ligadas a tus propias experiencias personales?

Definitivamente, la mayoría de la música que escribo con Cigarettes… está basada en historias reales sobre romances que tuve hace mucho tiempo, entonces me gusta ser lo más honesto posible al contar estas historias.

La melodía es lo que impulsa estos recuerdos, creo que es el componente principal de mi proceso creativo, ¡me da gusto que te hayas dado cuenta!

¿Sientes que hay una narrativa en común entre este nuevo álbum y el anterior, o el proceso fue completamente diferente?

Básicamente viene del mismo lugar, incluso los personajes que están el álbum anterior aparecen de alguna manera en diferentes canciones del nuevo álbum, aunque algunas no estén basadas en experiencias muy cercanas a mi, si lo son de personas que conozco y que lo vivieron de forma cercana.

Es el mismo estilo de escritura presente a través de recuerdas ajenos y personales.

¿Consideras que la progresión creativa entre su primer EP y este nuevo álbum ha afectado tu enfoque hacia la música a nivel personal y grupal?

Sí, el primer EP que hicimos creo que fue la primer cosa que he hecho bien en mi vida, fue algo que por primera vez me hizo sentir especial y que era bueno en algo, porque lo hicimos en vivo y muy tarde en la noche, todas las canciones eran muy honestas y apartir de ese sentimiento se fue cohesionando la banda.

Con este nuevo disco, hicimos un proceso similar, nos fuimos a España y lo grabamos en vivo, al aire libre bajo las estrellas durante varias noches. Tiene más o menos las mismas ideas que el primer EP – o el mismo proceso-.

La locación fue parte fundamental porque si lo hubiéramos hecho en la playa, el contexto hubiera Sido totalmente diferente, por eso venimos haciendo eso desde el primer EP y lo disfruto bastante.

La melancolía ha llevado muchos artistas a crear piezas impresionantes, ¿crees que las emociones negativas son un elemento fundamental de la inspiración para concebir música nueva?

Siento que cuando algo negativo te está pasando y te hace entrar en conflicto, quizás es el momento para crear algo. Porque para algunas personas es difícil escribir cuando se sienten felices, yo creo que la música que quiero escribir se supone que debe sentirse positiva, pero si escuchas las letras, son dulces, no hay nada triste, es sobre personas que están enamoradas, es como decir -voy a protegerte por siempre porque te amo -.

Creo que la manera en la que tocamos las canciones es muy positiva, sí tienes una muy buena memoria y puedes mirar muy hacia atrás en el pasado, puedes recordar algo lindo o algo dulce, pero con el tiempo se vuelve triste porque lo extrañas , entonces hay una confluencia entre ambas partes, creo que ese es el concepto de la banda básicamente, no debería hacerte sentir mal, sólo te hace sentir algo especial.