Aliter es una agrupación proveniente de Hermosillo, Sonora, en búsqueda de postularse como parte esencial de la escena nacional. Son una propuesta acorde a los tiempos con toques de música electrónica e instrumentaciones rock vistas a través del panorama pop.
El cuarteto que incluye a Shamppy, Benja, Paco, Sigfrid y Roy no solo apuesta por música emotiva y dramática, pero también por un show en vivo como centro focal de su expresión musical. Un show como una experiencia completa y dedicada.
Aliter tiene el 2019 como un interesante panorama para las propuestas nacionales en búsqueda de audiencias que disfruten de cualidades cada vez más cambiantes en el repertorio musical de una banda rock, además de un show en vivo que promete impactar.
¿Cuéntame un poco sobre Aliter?
Tengo un grupo, soy parte de un grupo se llama aliter, somos de Hermosillo, Sonora.
Estamos planeando nuestras presentaciones para junio del 2019, vamos a presentar material nuevo. Por el momento, tenemos algunos, pero estamos enfocándonos más en esto nuevo que viene, estamos poco a poco evolucionando a lo que queremos sonar.
¿A qué quieren sonar?
Nuestra música es lo que es, nosotros la resumiríamos como rock pop, pero la gente es quién va a decidir qué es.
Personalmente me gusta el idioma español, lo que buscamos sonar es muy poderoso, algo que te haga sentir con ganas de brincar o que puedes volar, sentir la sensación de ir en un pick up parado y con los brazos abiertos y sentir ese poder y esa sensación de que puedes dar más.
¿Cómo logras dar esa sensación?
Lo que con Aliter hemos logrado, lo logramos con coros que te hagan sentir grande. Mucho tambor, notas largas, algo que puedas gritar o cantar en conjunto.
¿Cómo puedes integrar esa energía en tu música, te consideras una persona feliz?
Sí, hemos hecho una sinergia muy padre. Al principio solo dos integrantes de la banda se conocían, el bajista champis y el guitarrista Roy. Ellos fueron los que empezaron y después poco a poco nos fuimos juntando.
Como todos traemos más o menos influencias similares dentro de otros géneros. Roy y Shamppy son amantes del metal con influencias de Iron Maiden, Paco tiene una influencia a lo alternativo y rock, le gusta de todo. Benjamín tiene influencias más pop rock y a mí en lo personal me gusta The Killers, 30 Seconds to Mars y Anberlin.
¿Pretenden llegar a ser una banda de estadio o solamente quieren hacer música que se sienta?
Claro que sí, queremos llegar a ser banda de estadio. Poder hacer que 20 mil personas o más personas puedan estar escuchándonos. Hay una frase que me gusta mucho que dice: Tu y cinco personas más pueden hacer una canción con un significado, pero cuando la cantas con un público de 80 mil personas puedes recibir 80 mil significados.
¿Cuando comenzaste a recibir esa emoción, hubo un punto en el cual la sintieras por primera vez, algo que quieras replicar ahora con tu música?
Personalmente, te hablo personalmente por mi cuenta, cada uno tiene sus diferentes momentos. En secundaria, tal vez suene muy cliché, todo comenzó por mi hermano que me empezó a introducir Linkin Park, Limp bizkit. Pero cuando realmente lo sentí fue en secundaria escuchando. Guns N’ Roses con canciones como ‘Sweet Child O’ Mine’ o ‘Paradise City’. Con esas canciones enormes fue que me cuestione, ¿como podría hacer algo así?
¿Como te haz sentido ahora que tocas en conciertos?
Muy bien, nosotros buscamos enfocarnos a no ser solo un grupo de personas en un escenario, si no interactuar.
Antes éramos 4 y yo tocaba guitarra y yo sentía que no podía interactuar bien con el público. Si además si no tienes una diadema de micrófono, no tienes tanta facilidad para moverte, entonces llamamos a Paco, él ha hecho un excelente trabajo con la guitarra rítmica y arreglos y ya yo me puedo encargar de entretener al público, de interactuar con ellos, de enseñarles la canción, para que al final del concierto se queden con esa melodía y ese nombre de la canción y puedan llegar a sus casas a buscarla y encontrarla fácilmente.
¿Cuál crees que sea el trabajo de un front-man de estadios?
Personalmente creo que, si una persona da su tiempo y dinero para irte a escuchar, tu trabajo es devolverles el favor, entreteniéndolos y haciéndolos pasar un excelente momento. Que sientan emociones muy intensas y que se olviden de sus problemas por lo menos en ese momento.
¿Y tú también lo tienes que hacer, para entretenerlos, como liberarte de algo no?
Sí, una vez arriba del escenario te tienes que olvidar de todo y concentrarte, incluso si has tenido una discusión con los miembros de la banda.
Por ejemplo, recientemente tocamos en un festival en Tijuana y antes de ir al concierto hubo un mal entendido entre miembros de la banda, nada grave, pero, lo hablamos en el camino, fue de que -oye, la neta no me gusto que paso esto, me encantaría que a la siguiente vez se hiciera de otra manera-. Tocamos y estuvo chingonsisimo ese concierto, hubo muchísima gente, fue la presentación más grande que hemos tenido.
¿Si sentiste esa energía en esa presentación?
Si, porque buscamos hace mucho esto, antes de comenzar a cantar una canción y si nos han respondido en presentaciones medianas pero en este concierto en particular que ya era con un mar de gente, dijimos pues a darle, para esto nacimos y pues bueno, comenzamos de que canten con nosotros y la raza respondía y cantaba con nosotros y al final de una canción se quedaba el público cantando, fue una experiencia muy bonita, si se siente el rugir, como vibras tu.
¿Eso cuando fue?
Entre el 4 y 6 de octubre del año pasado en Tijuana, en el festival Tijuanarte. Llámale suerte o llámale destino pero nos tocó una hora excelente era en sábado, el día más concurrido y nos habían puesto primero a nosotros y luego a Caloncho y luego Enjambre. De repente, en el mismo día, nos dijeron que iba a ser Caloncho, luego nosotros y después Enjambre y nosotros de que a toda madre.