Han pasado algunos días, y sigo sin dejar de escuchar ‘Noche’… punto para Galgo. Seguramente, esta agrupación tapatía comenzará a cosechar éxitos pronto, sus creaciones lo avalan. Diferentes circunstancias han moldeado su sonido y lo seguirán haciendo; factores como la tecnología, las presentaciones en vivo, conocer otros músicos en el camino y colaborar con ellos nutrirá sus inspiraciones. Sigamos conociendo mientras más del hoy de Galgo en la segunda parte de esta entrevista (si apenas diste clic a este espacio, te invitamos a leer la primer parte aquí):
Son parte de una generación de músicos que tienen al alcance de la mano la tecnología ¿qué toman de ella y qué prefieren de la vieja escuela?
ORTA: Somos una banda la que le han ayudado mucho las redes sociales y sobre todo para nosotros creer y apostar por el proyecto. Nuestros primeros sonidos, fotos e historias fueron compartidas a través de las redes y crecer como una comunidad virtual es una prioridad para la banda. De la vieja escuela siento que queremos su sonido, el hacernos de herramientas musicales que generen acordes muy específicos y cuidados. También creo que somos de los que todavía creemos en la relación de una persona con su colección de cds, el arte del mismo y el olor de recién desempacado; maquilar discos es algo que nos atrae bastante.
Jóse: La tecnología nos ofrece la posibilidad de promover nuestra música más rápido, sin embargo, podríamos decir que de la vieja escuela el disco sigue siendo la mejor carta de presentación para una banda emergente como la nuestra. En cualquier lugar donde tocamos a pesar de que promovemos nuestras redes sociales donde encuentran nuestra música la gente acaba preguntando “¿no traen discos?”
En cuanto a nuestra música, creo que tiene un buen equilibrio entre sonidos orgánicos y sonidos sintéticos, creo que este en uno de nuestros sellos.
Adriana: Ese romanticismo de sacar un CD en físico es algo que no queremos que se pierda, aunque sean copias limitadas, y eso es algo que tenemos de la vieja escuela. Pero definitivamente, la tecnología te pone en el mapa, te da la oportunidad de ser escuchado en Venezuela, Finlandia, Tlaxcala (excuse el eclecticismo), te permite compartir música, regalarla, hablarle directamente a quien te escucha y quien quiere tu música. La conexión entre músico y fan es algo que la vieja escuela nunca tuvo; eran idolatrados y venerados a distancia… ahora es tener una conversación, un intercambio, una amistad.
Andrés: La tecnología en la música me va impresionando día con día, desde la forma de grabar, de promoción, de llegar a cualquier parte del mundo me encanta, pero sigo teniendo la idea de que la música no la hacen aparatos , la hace un grupo de personas sus sentimientos y la energía que transmiten por los instrumentos. Creo que eso la tecnología nunca lo va a poder superar.
Diego: Para mí el beneficio es al mismo tiempo la complejidad de ser músico hoy: por un lado las redes sociales te permiten llegar a más gente en cualquier parte del mundo. Pero por el otro, esto ocasiona que haya una gran oferta de música por todos lados, lo que genera que ya no puedan existir estar “super bandas” ej. The Beatles o The Rolling Stones, donde al ser de lo poco se exportaba de un país a otro, cuando pisaban esas tierras, eran todo un fenómeno.
Iván: De la tecnología, la rapidez con la que podemos llegar a la gente y de la vieja escuela la sensación que te da el tocar en vivo, que a mi forma de ver nunca se va a transmitir igual por medios digitales a vivirlo.
¿Qué estado de ánimo podría describir su EP “Afraid to Make You Dance”?
ORTA: Yo creo que nostálgico, pero sin caer en la tristeza. Creo que hay veces que recordamos momentos dolorosos, pero también instantes que valieron la pena. Creo que este EP invita a dar clic a un “replay” mental de todo lo que has pasado para llegar a donde estás.
Jóse: No es tan sencillo encajonarlo en un estado de ánimo. Si tuviera que dividirlo, sería algo así como “melancoalegre”.
Adriana: Creo que es un optimista un poco tímido, que canción a canción va perdiéndole el miedo a pararse a la pista de baile, y aún con dos pies izquierdos se queda con la chica guapa…
Andrés: Relajado, tranquilo, reflexivo , concentrado, no sé porque me imagino escuchando el disco en estos estudios o cuartos de música que tenían nuestros abuelos, donde le dedicaban un espacio para escuchar, reflexionar y disfrutar la música.
Diego: Es un contraste entre nostalgia y alegría.
Iván: Creo que no se puede definir en un solo estado de ánimo, ya que te lleva desde un mood como relajado, hasta algo serio o bailable.
¿Qué gustos musicales no comparten entre ustedes?
ORTA: Me fascina el ska-punk de grupos como Reel Big Fish o Goldfinger, también el Punk de Bad Religion, Rancid y NOFX. Soy el único sobreviviente de una sub especie de galgos punketos al borde de la extinción.
Jóse: Creo que no todos en la banda son tan fans del rock, ska y reggae latino, de los cuales yo sí.
Adriana: Pecado capital para el resto de los galgos: no soy tan fan de U2 y nunca me he clavado tanto con Pink Floyd. A la fecha, no creo que me lo perdonen.
Andrés: Me encanta el reggae, me llena de energía y me pone muy muy de buenas.
Diego: Yo me considero una persona de apreciación musical ecléctica, donde valoro todos géneros (quizá no me gusten todas las canciones de todos los géneros, pero sí puedo encontrar algunas de cada uno, y esto desde ranchero, banda (que no agrada a nadie más del grupo), electrónica, pop, etc.
Iván: El grunge, en lo personal me gusta mucho; Pearl Jam o Alice in Chains.
¿Qué metas tienen como banda a corto plazo?
ORTA: Yo trato de medirnos por metas cortas, el festival 212 es la más inmediata para mi y creo que también salir mucho de Guadalajara a tocar en otros lugares, como el D.F., Querétaro, Morelia, Monterrey, León y ojalá a alguna playa.
Jóse: Sacar un EP en agosto y que suene en todo el país. Queremos que conozcan nuestra música y tocar en cualquier lugar de México en donde les agrade nuestra propuesta.
Adriana: Estamos a meses de sacar nuestro segundo EP, y toca ahora rolarlo por todos los audífonos y bocinas posibles. El siguiente paso, después de meses de haber trabajado estas canciones, y haberlas manoseado y cambiado y perfeccionado, es dejarlas ir; y que sigan el curso que tengan que seguir.
Andrés: Poder abrir muchas puertas con nuestro nuevo EP donde queremos seguir creciendo y aprendiendo.
Diego: Tener listo nuestro próximo material físico en agosto.
Iván: Sacar el EP que estamos grabando este año, entrar en todas las convocatorias de festivales que se pueda, y tocar fuera de Guadalajara para difundir nuestra música.
Con estas palabras de compromiso de los miembros de Galgo, esperamos escriban un capítulo importante en su carrera.