Los festivales son el lugar ideal para disfrutar de las presentaciones de diversos talentos, artistas, géneros o simplemente pasarla bien, es el lugar donde se reúnen muchas de nuestras bandas favoritas, y no solo eso, sino que es también donde descubrimos manifestaciones artísticas nuevas para nuestros sentidos. El buen sabor de boca, los días posteriores a un festival, a veces radica en eso, en conocer música nueva y adoptarlas en nuestras queridas playlist diarias.
Unos cuantos días nos separan de vivir la edición más grande e histórica de Tecate Pa’l Norte, el festival más poderoso y ascendente de México que se llevará a cabo este 31 de marzo, 1 y 2 de abril en el Parque Fundidora de Monterrey, Nuevo León. Como es costumbre, el festival nos ha ofrecido en cada edición carteles que realmente nos ponen a pensar a cuál de nuestros artistas ir a ver, entre tanta variedad de calidad, a veces resulta complicado elegir alguna ruta dentro del festival.
En un cartel tan ecléctico y variado donde figuran grandes actos como Billie Elish, The Killers, Twenty One Pilots, The 1975, Franz Ferdinand, Café Tacvba, Julieta Venegas, Moderat, León Larregui, los ansiados regresos a los escenarios de Austin TV, Los Bunkers y Plastilina Mosh, entre muchos otros, también existen en el cartel algunos actos que te queremos recomendar y que sin duda no te arrepentirás de ver.
L’impératrice
La querida banda francesa, L’impératrice, llegará a Pa’l Norte presentando su más reciente álbum, Tako Tsubo (2021). La portada del álbum de presenta un nuevo look para la banda establecida en París, con un trío algo amenazante de figuras inspiradas en el anime adornadas con túnicas y cuellos con púas doradas, donde se les ve una mirada probablemente helada, enmascarada por audaces gafas de sol de esquí.
El título propiamente proviene de una afección cardíaca que en japonés es “trampa del pulpo” causada por factores de estrés emocional como, literalmente, un “síndrome del corazón roto”. La agrupación conformado por Charles de Boisseguin (teclados), Hagni Gwon (teclados), David Gaugué (bajo), Achille Trocellier (guitarra eléctrica), Tom Daveau (batería) y la virtuosa cantante Flore Benguigui, sin duda se han convertido en pieza fundamental de nuestras playlist más alegres y frescas, su puesta en escena es un cumulo de euforia, diversión y grandes detalles sonoros.
Bandalos Chinos
Siguiendo con la inercia de puestas en escena divertidas, llenas de canto y baile, tenemos que hablar de Bandalos Chinos. El productor de la querida banda de Argentina es nada más y nada menos que Adán Jodorowsky, con quien de nueva cuenta trabajaron para su más reciente producción discográfica, El Big Blue (2022), un álbum desafiante ya que fue grabado todo en cinta, siendo algo hasta cierto punto revolucionario para la banda, algo que antes no habían hecho.
Con Adán Jodorowsky como productor, con quien previamente ya habían trabajado en, Bach (2018) y Paranoia Pop (2020), el grupo se adentró en una nueva metodología de trabajo, con los seis integrantes grabando en cinta analógica y en vivo como en los orígenes del pop. La prolífica discografía de la banda nos presenta canciones pegajosas con liricas suaves y sobre todo llenas de sustancia, donde el cancionero argentino se inserta en el inconsciente colectivo del escucha.
Silvana Estrada
La querida cantante originaria de Coatepec, Veracruz, quien ya fue nominada por primera vez a los Latin Grammy 2022 dentro de las categorías de Mejor nuevo artista y Mejor álbum cantautor por Marchita (2022), no es solamente uno de los actos que te aconsejamos ver en Pa’l Norte, sino una de las propuestas musicales que debes seguir muy de cerca. Una gran mujer que tiene la valentía suficiente para mostrarse vulnerable a través de sus letras, mismas que han conmovido al público hispanohablante.
De padre contrabajista y madre clarinetista, creció en el seno de un hogar donde la música siempre la ha acompañado y así de la mano, Silvana ha podido realizar algunos sueños realidad. En Marchita, Silvana plasma la catarsis por la pérdida de un amor, la magnitud de un duelo, y todas aquellas vulnerabilidades que nos aquejan en las noches de insomnio.
Estudió música desde que era niña, llegando a codearse con la escena musical del Jazz neoyorquino, trabajando con músicos como Charlie Hunter y Eliades Ochoa. Esa ha sido quizás su mejor escuela, la vida misma la ha llevado a estar inmersa en proyectos que la han llevado por caminos nuevos y desconocidos, pero al final sumamente gratificantes para su carrera.
Neto Peña
Alan Rodrigo Ledesma, mejor conocido artísticamente como Neto Peña, es un artista mexicano de rap y hip hop nacido en Guadalajara. Ha forjado un camino exitoso en la profesionalización a través de Alzada Records, y sin duda el trabajo de Neto Peña durante su presentación en Pa’l Norte es imperdible, porque además en el escenario es acompañado por talentos musicales que impulsan sus beats. La transición de proyecto emergente a pilar de la escena del hip hop mexicano, en un hecho en Neto Peña.
Definitivamente el talento que el artista posee para la interpretación y creación de rimas, es sumamente llamativo esto debido a que desde muy joven ha desarrollado dicho talento. Sus distintivos cambios de velocidad de estrofa a estrofa, lo han distinguido y se ha convertido en su estilo único, aunado a su catártica voz que le aporta un sentido emocional al arte del rapero.
Midnight Generation
Orgullosamente chihuahuenses la banda conformada por los hermanos Fernando y Mauricio Mares, Carlos Amaya, Bica y Samuel Márquez, se han convertido en una de las bandas más representativas del rock-funk mexicano, sus presentaciones en vivo están de igual forma cargadas de baile y de detalles sonoros muy llamativos. Midnight Generation ha logrado compartir escenarios con bandas del calibre como Chromeo y Polo & Pan, siendo con los primeros con quien comparten label.
Poner a México en el radar del funk internacional no es para nada sencill0, un genero que marcó la década de los años setenta por sus propios ritmos irresistibles, un estilo divertido con tintes futuristas, que sin duda la banda ha logrado adaptar y hacer propio de forma extraordinaria a su propuesta musical. Presentando su nuevo álbum, Afterlife, lanzado apenas en febrero de este año, Midnight Generation nos ha logrado atrapar con esta nueva colección de 11 canciones que sin duda podremos disfrutar en Pa’l Norte.
No Te Va Gustar
Aunque no se trate de una banda emergente, la querida banda uruguaya de casi 30 años de trayectoria es una de las agrupaciones insignia del rock latinoamericano contemporáneo. La banda conformada por Emiliano Brancciari (voz y guitarra), Guzmán Silveira (bajo y coros), Diego Bartaburu (batería), Martín Gil (trompeta y coros), Denis Ramos (trombón y coros), Mauricio Ortiz (saxofón barítono y tenor), Pablo Coniberti (guitarra y coros) y Francisco Nasser (teclados, coros y guitarra), ha labrado un camino de prolífica discografía con 11 álbumes de estudio.
La banda obtuvo dos nominaciones al Grammy Latino en las categorías Mejor Álbum de Rock y Mejor Canción de Rock con ‘A las nueve’ canción perteneciente a su álbum, El calor del pleno invierno (2012), disco que logró ser Doble Platino en Argentina y Triple Platino en Uruguay. Sin duda una banda que ha marcado una pauta especial en América Latina y que nos ha entregado canciones llenas de lirica y sustancia.
Chancha Vía Circuito
Chancha Vía Circuito, es el nombre del proyecto de Pedro Canale, músico, productor, compositor y DJ argentino que fusiona el folclore, la cumbia colombiana y la música electrónica. Explora el género de folklore digital en su forma más minimalista, uniendo ritmos de afrodance, downtempo, dub, house tribal, IDM y murga.
Sus canciones suelen incluir cantos e instrumentos folclóricos sudamericanos, como el charango, la quena o los sikus, fusionados con música electrónica. Nacido en La Plata, su carrera como productor se inició en 2001 con el proyecto musical Universildo. Y en el 2005 cambia de pseudónimo a Chancha Vía Circuito.
Ha participado en grandes festivales alrededor del mundo como el festival de Roskilde, en Dinamarca, Lollapalooza en Argentina, Vive Latino, Ceremonia y Akamba en México, Mutek en Montréal, Canadá, además de ser DJ invitado a una sesión Boiler Room, así también fue nombrado como uno de los diez artistas emergentes latinoamericanos según la revista Billboard.
Astronomía Interior
Astronomía Interior está conformado por Ángel Mosqueda y Jesús Báez (miembros de Zoé) quienes presentan este nuevo proyecto, del cual acaban de lanzar su primer álbum homónimo el pasado mes de enero y representa la versatilidad creativa de ambos a la hora de crear música y su talento para mantenerse en diversos proyectos a lo largo de su trayectoria musical.
El concepto entorno a su nuevo proyecto se había estado gestionando desde años atrás en ambas mentes, a partir de sus inicios en la música donde los dos habían tenido el sueño de formar algo en conjunto, sus actividades y proyectos en común no habían dando pauta a ello, hasta el momento en que entraron en reposo con Zoé y claro un receso mundial para todos, el cual ya todos conocemos.