#WARPPresenta: Entrevista con Julian Lennon, abrazando a Jude

// Por: Oscar Adame

mié 12 octubre, 2022

“Una espada de doble filo”. Así es como Julian Lennon me describe a una de las canciones más famosas de la historia, misma que fue compuesta hace más de cinco décadas por Paul McCartney con la intención de darle un abrazo al, entonces, pequeño niño de cinco años.

“Hey Jules, no lo estropeés. Toma una canción triste y mejórala”, se leía en la versión original de la letra, modificada en la grabación a causa de dos razones: Jude sonaba mejor y Paul no quería problemas con John Lennon. “Recuerda tomarla con tu corazón y así vas a empezar a hacerlo mejor”.

La motivación devino debido a que el padre de Julian, John, acababa de abandonarlos a él y a su madre, Cynthia, hecho que mortificó al compañero de banda de su padre, quien realizó una serie de visitas a su hogar gracias a la fuerte amistad que mantenía con aquella familia. “Paul y yo solíamos estar mucho más tiempo del que estábamos mi padre y yo juntos”, afirmó Julian, dando por entendido que su relación con el vocalista de The Beatles ha sido especial desde la infancia.

Sin embargo, la pieza que terminó por definir a Julian, también finalizó por definir a un buen puñado de millones de personas alrededor del mundo y su abrazo, íntimo, se transformó en un abrazo universal. La misma se mantuvo 16 semanas en los primeros puestos de las listas de éxitos del Reino Unido y 19 en las de Estados Unidos (incluyendo un récord histórico de nueve en la primera posición). Es un sencillo certificado cinco veces platino con ventas que superan las ocho millones de copias vendidas. Top 10 mejores canciones de la historia para Rolling Stone y VH1; y Top 20 mejores canciones de la historia para Mojo y NME.

Para Julian, el problema ya no era solo ser el hijo del mundialmente famoso John Lennon, también lo era ser el protagonista de la aun más famosa ‘Hey Jude’ y “tienes que dar gracias por el apoyo, pero también es un triste recordatorio de la época cuando mi padre salió por la puerta y nos dejó a mi madre y a mí, para valernos por nosotros mismos”.

“Siempre ha habido, ya sabes, el miedo y la ansiedad sobre mi relación con el mundo y mi relación con los medios”, me declaró, de forma sincera. “Durante 20, 30 años, siempre fue John Lennon, John Lennon, John Lennon y la gente pensaba que era una broma. Estaba harto de esto porque me puso tan ansioso, incluso para ir al aeropuerto, para ir a reuniones, y estaba harto de ser John o el John de otras personas”.

Pese a esto, en estos últimos años ha logrado liberarse, soltarse un peso de encima y verse en el espejo. Como Paul le pidió en la canción, “creo que he tomado sus palabras con el corazón y (‘Hey Jude’) trata de hacer al mundo un lugar mejor y de sobrevivir a través de todo”. Para él, su trabajo ha demostrado que sus objetivos están en el lugar correcto y que ha logrado ayudar a la gente a través de sus letras, sus documentales y su música.

Por ello le puso Jude (2022) a su nuevo álbum de estudio, una colección de piezas que compuso a lo largo de los últimos treinta años; una retrospectiva sobre quién ha sido y una descripción de lo que ve ahora mismo en el espejo. “Para mí, es un símbolo de tomar la madurez de decir finalmente: -Me siento más yo, Jude o Julian, de lo que me he sentido nunca-“.

30 años de evolución

Hola, Julian. ¿Cómo estás? Encantado de conocerte.

Estoy bien, gracias. ¿Tú cómo estás?

Estoy bien gracias. Es muy agradable hablar contigo. Sé que vas a lanzar un álbum llamado Jude (2022) por la canción ‘Hey Jude’ y veo en el dossier de prensa que es una canción que se ha vuelto parte de tu identidad personal. Quiero saber, ¿en qué forma se ha convertido en parte de ti?

Bueno, siempre ha estado relacionado conmigo, así que no puedo alejarme de eso. Ya sabes, estaba feliz de que Paul escribiera una canción que intentaba inspirarme y apoyarme a través de un momento muy desafortunado.

Es una espada de doble filo. Tienes que dar gracias por el apoyo, pero también es un triste recordatorio de la época cuando mi padre salió por la puerta y nos dejo a mi madre y a mi, para valernos por nosotros mismos. Así que es un momento muy triste, también.

Entiendo. Pero, ¿en que crees que se ha convertido para ti? ¿Qué has hecho con ella?

Bueno, creo que he tomado sus palabras con el corazón, y se trata de hacer el mundo un lugar mejor y sobrevivir a través de todo. Creo que mis acciones justifican exactamente eso en los logros que he tenido en los últimos años con los documentales que he hecho, los libros para niños que he escrito, con la Fundación White Feather, con la fotografía.

Entonces, he estado haciendo mi parte y ahora estoy de vuelta en la música. Así que he sido un chico muy ocupado.

Sé que has estado como realmente enfocado en tu carrera literaria en eso libros infantiles que escribiste. A mí entender, la canción, ‘Hey Jude’ te abrazaba en la manera que pienso que los escritores suelen hablar a los niños para los que escriben.

Bueno, para mí llamar al álbum ‘Jude’ es algo muy importante. Es una forma de madurar. Ya sabes, este álbum fue escrito y grabado durante 30 años y eso es mucho tiempo para pensar, especialmente con el COVID.

Cuando surgió el COVID, especialmente aquí, fue un momento muy difícil, un tiempo muy solitario y lo único que realmente podías hacer, al menos para mí, era mirar hacia adentro, mirarme en el espejo y mirar a mi vida y decir: “Bien, ¿dónde estoy?, ¿qué he hecho?, ¿qué he logrado?, ¿a dónde voy?, ¿estoy feliz?”.

Si no soy feliz, debo cambiar las cosas que me entristecen y, ya sabes, intentar mejorar no solo mi vida, sino la de otras personas que pueda ayudar también. Así que, para mí, eso fue mucho, de nuevo, como tomar la madurez de decir finalmente: “Me siento más yo, Jude o Julian, de lo que me he sentido nunca”.

Para mí, fue como cumplir la mayoría de edad. Se trata de estar sintiéndome -yo-, más de lo que nunca antes había sentido. Siempre ha habido, ya sabes, el miedo y la ansiedad sobre mi relación con el mundo y mi relación con los medios.

He llegado, supongo no a una paz, pero ciertamente a un nivel de equilibrio donde ya no tengo miedo porque he demostrado, al menos a mí mismo, que puedo hacer tantas cosas con mi trabajo, ¿sabes? Así que no se trata sólo de la música. Se trata de muchas cosas, muchas ideas creativas y deseos que quiero lograr.

Pero, también sé que este álbum fue originalmente pensado como el último álbum, que iba a ser mi último álbum. Ya había tenido suficiente del negocio de la música, la industria de la música… fui independiente durante 20 años y después de poner un par de álbumes de forma independiente, poniendo mucho corazón y esfuerzo, nadie los escuchó.

Me había decepcionado, decía “¿cuál es el punto?”. Sí, me gusta componer por mi cuenta, para mi persona y mis propios deseos porque me encanta la música, etc… Pero, ¿por qué llevarlo a ese nivel? ¿Por qué seguir haciendo eso? ¿Por qué lidiar con la mierda que hay?

Entonces, pensé que si vuelvo, y hago música otra vez.. Quiero decir, nunca me detuve. Siempre trabajo y escribí con otras personas, canté en los proyectos de otras personas. Así que siempre hay música de por medio, simplemente no siempre en público, ¿sabes?

Claro, te entiendo.

Pero después, gracias a las plataformas digitales, el mundo cambió mucho. Así que decidí que tal vez lanzaría un sencillo aquí o un EP por allá y no tener la presión de un álbum, que para un compositor serio, como yo, es un gran tema. Tiene mucha importancia, no es solo intentarlo para poner canciones pop por ahí, es revelar tu inconsciente y tus emociones y el arte y el enfoque y el deseo.

Pero, ya sabes, yo tenía… Es una larga historia, pero intentaré que sea breve. Un tipo, el jefe de BMG, vino a mí desde muchos ángulos diferentes y dijo: “Escucha, si quieres volver a hacer música. Háblame primero”. Lo raro fue que su pedido vino de dos personas diferentes en dos lados diferentes del planeta.

Es un poco difícil de explicar, pero, bueno estaba trabajando con Laica, y ellos tienen su sede en Berlín, que es donde se está BMG. Así que iba a Berlín para unos premios con Laica. Y pensé, recuerdo ese tipo Hartwig de BMG, quien dijo, si alguna vez quería hacer música, déjame ver.

Así que lo encontré en Facebook. le escribí un mensaje y dije: “¿Estás libre para el almuerzo?”. Pensé, que nunca iba a escribir de vuelta. Media hora después, me contestó: “Si seguro. Vamos a comer”. Así que dije, genial. Me reuní con él para almorzar y tuvimos una buena conversación. Es un gran tipo. me agradó y siempre voy con mi intuición.

Ya sabes, se sintió bien comunicándose con él. Hablamos de música, de su amor por la música. Mi amor por la música. Él también solía tocar la guitarra. Y dije: “Escucha, estoy trabajando en algunos proyectos ahora. Tal vez una vez que haya hecho algunas canciones, te deje escucharlas a ver si todavía sientes lo mismo”.

Pero finalmente le presente unas seis o siete canciones. Y se voltea, y me dice: “Tienes que hacer un álbum. Esto es demasiado bueno”. Dije:“Bueno, realmente no quiero hacer un álbum. Es mucho más fácil, ya sabes, solo un EP. Además, tengo mucho otro trabajo ahora. Sabes, tengo cinco trabajos ahora. Antes yo era solo un músico, pero tengo cinco trabajos, entonces no es lo mismo”. De todos modos, nos mantuvimos en contacto.

Para el momento en que tuve, diez canciones, él ya había escuchado todo y decidimos que a mí me suena a un álbum. No pensé que lo hiciera, pero lo hizo y la razón por la que digo eso es porque, de nuevo, algunas canciones fueron escritas 30, hace 40 años, hace 35 años. Algunas fueron compuestas hace diez años y otras tantas hace solamente 2 o 3 años.

Así que es la culminación de de un trabajo que inicialmente no pensé funcionaría como un cuerpo de trabajo. Pero a través de la producción y a través de la mezcla, fuimos capaces de hacerlo y que realmente se sienta como un álbum intencional, que nunca fue.

Creo que tal vez principalmente porque solo estaba pensando en sencillos o EPs, me concentré mucho más en hacer que una canción sonara tan bien como sea posible. Ya sabes, si esto es todo, entonces eso es todo y tú solo puedes esperar lo mejor, ya sabes. Entonces, para mí, cada canción de este álbum es realmente fuerte, tiene un particular significado e historia detrás.

Pero de nuevo, básicamente soy yo mirándome en el espejo durante 30 años de decir: “Oye, ¿qué pasa? ¿Quién eres tú?, ¿qué estás haciendo? ¿Estás feliz?, ¿estas triste? ¿Dónde está tu vida?, ¿dónde está el amor?”. Y hacer que eso se relacione con cualquiera que esté escuchando y que sienta lo mismo. Para mí, es una carta de amor, es comunicación entre personas. Eso es lo que se siente.

Puedes ver tu propio desarrollo entre las canciones porque son 30 años de composición.

Sí, así es. Pero quiero decir para mí, ya sabes, cada pequeño momento que fue escrito y grabado hace más de 30 años sigue funcionando hoy. Funciona ahora con todo lo demás en el álbum.

Así que, el comentario y el diálogos de las canciones es el mismo: Todos seguimos buscando el amor. Todos queremos paz y amor en nuestro mundo. Todos queremos ser más felices en la vida y la gente no quiere estar triste, no quiene tener hambre y no quiere estar, ya sabes, estar atrapada en un mundo político horrendo como en el que estamos.

Ha sido la misma conversación durante 30 años. ¿Sabes?, lo triste es que en realidad no ha cambiado.Hay mucha gente con mucha fuerza tratando de hacer algo bueno. Pero, al final del día, en la capa superior, sigue siendo la misma mierda, disculpe mi francés; lo cual es algo muy triste teniendo en cuenta que hemos estado haciendo esto durante miles de años y que aún no podemos hacerlo mejor. Es ridículo. Ya sabes, ¿qué carajo? Perdóname

Pero, entonces, sigo haciendo lo que hago y trato de hacer lo mejor que hago y el trabajo que hago. Y creo que hoy, por lo menos, soy un hombre mas feliz. Lo cual es algo bueno.

Eso es bueno.

Sí jajaja. Gracias.

Me siento totalmente diferente al como me sentía hace cinco años. Pasando por el proceso de todo esto, especialmente con lo del COVID, que fue una época muy, muy solitaria. Muy solitaria.

Fue realmente un momento para reflexionar y decidir, “está bien, ¿qué quieres de la vida?, ¿quiénes son tus verdaderos amigos?, ¿dónde quieres estar?, ¿a dónde quieres ir?”. Ya sabes, así que fue un verdadero momento de honestidad y verdad.

Para mí, el nombre Jude también hablaba de eso, porque era como la inocencia de un niño, de verdad. Así que, para mí, simplemente tiene sentido absoluto y estaba llegando a un punto con todo lo de Lennon y las cosas de The Beatles en la que acabé por decir: “Escucha, soy Jude. Vete a la mierda, déjame en paz”.

Jajaja, eso es muy bueno.

Jajajaja. sí. Entonces, ¿qué puedes pedir de mí ahora? Es suficiente, es hora de pasar a lo siguiente. Se trata del futuro, vamos. Así que para mí, eso fue quitarme un peso de los hombros e hizo una gran diferencia, me hizo sentir más libre.

Finalmente me sentí yo mismo. Porque la otra cosa, solo para expresarlo brevemente, fue que originalmente nací con el nombre de John Charles Julian Lennon.

Durante 20, 30 años, siempre fue John Lennon, John Lennon, John Lennon y la gente pensaba que era una broma o que no era real. Y pensaba: “¿Quién diablos eres?, ¿quienes son ustedes?”. Así que estaba harto de esto porque me puso tan ansioso, incluso para ir al aeropuerto, para ir a reuniones, y estaba harto de ser John o el John de otras personas.

Es por ello que en 2020 dije: “Quiero ser Julian, quiero ser yo. Así que a la mierda esto” y fui y cambié mi nombre, legalmente. Cambié el John y el Julian, así que ahora soy Julian Charles John Lennon. Ahora soy solo Julian. Para mí lo hace diferente. Y otra vez, es otro peso que está fuera de mis hombros por me hizo sentirme libre. Creo que eso ha hecho una diferencia significativa.

Dices que estuviste pensando mucho en lo que quieres en la vida. Quiero saber cuál fue tu conclusión al respecto

Bueno, creo que lo que me gustaría decir es paz y amor. Odio usar esa terminología otra vez, pero el sentimiento de ser, amar y poder amar es el sentimiento de que todo lo que hay es la felicidad y que hay potencial para la felicidad en todas partes. Es el sentimiento de que solo deseas que la gente vuelva a sus cabales y que podamos hablar de los problemas del mundo en lugar de producir más dolor y sufrimiento.

Los refugiados en el mundo que todavía están sufriendo, sufrimiento innecesario. Absolutamente. Con la riqueza del mundo, tiene que haber un cambio en el equilibrio. Mi corazón, desde mi perspectiva, trato de hacer lo que puedo hacer para despertar esa conversación y mantener esa positividad avanzando, porque ahí es donde estoy en estos días. No quiero estar rodeado de gente negativa. No quiero estar rodeado de ideas negativas. Quiero promover solo ideas buenas, sanas, felices y adorables.

Sí, creo que también son las cosas más sensatas que se pueden hacer. Bueno, mi última pregunta fue, ¿recuerdas la primera vez que Paul te canto Hey Jude o la primera vez que escuchaste esa canción?

No jajaja. Fue hace mucho tiempo. Probablemente en la radio de un auto o algo así, yendo con mi madre a las tiendas. No sé. ¿Sabes?, tengo una memoria terrible, por cierto.

Entonces, no, realmente no. Perdón por decepcionarte allí, pero así es.

No te preocupes, o hay problema. Fue un placer hablar contigo, Julian. Y bueno, estoy seguro de que este disco va a ser un éxito.

Gracias. Gracias Oscar. ¿Dónde estás? ¿Dónde estás, por cierto? ¿Estás en la Ciudad de México o en otro lado?

Estoy en el Estado de México, que es muy cerca. Es como el suburbio de la ciudad.

Vale todo está bien. Está bien. Solo tengo curiosidad, yo solía ir a México con bastante frecuencia, en realidad solía vivir en L.A. y solía conocer gente que vivió todo el camino hacia el sur de México. No cosas turísticas, pero, ya sabes, gente buena, buena, agradable. De todos modos, un placer hablar contigo, Oscar.

Tengo que verte aquí pronto.

Sí, bueno, nunca se sabe. 

Quizá el próximo año nos veamos. Quizás. Pero salud, felicidad y éxito para ti también.

Lo mismo para usted.

Gracias. Gracias.