Como lo dijo en su entrevista para la portada digital de septiembre de WARP: ”“Realmente no sé cuál es mi cultura, es una mezcla extraña de muchas cosas”. Del hombre que le devolvió vida al sonido crudo de Nashville y lo mezcló con el Rock sucio y desenfrenado de principios de siglo, al introspectivo que hace revisiones constantes a sonoridades que por lógica no podrían considerarse suyas. Maximalista, minimalista. Miembro de tres bandas que han hecho de su entorno un culto. Solista de carrera larga con un sello discográfico y tiendas cuyo peso vive en sus espaldas.
Entender a Jack White es cosa seria porque representa adentrarse en la cabeza de alguien que nunca está conforme ni quieto. Escribe con cinismo, con reflexión, con miedo, con odio, con contundencia. Aquí y ahora, un punto de partida: su música, diez temas para intentar resolver el misterio y profetizar a dónde se dirige. Sin jerarquía ni intenciones de definir mejores o peores, sólo Jack White en su máxima expresión. Quédate y comparte con nosotros tu propia selección.
1.- Why Can’t You Be Nicer to Me? – The White Stripes
Sonido básico, seminal, sin intermediarios. Del segundo álbum de los White Stripes – De Stijl (2000)- esta canción sintetiza a la perfección el vínculo extraño e incógnito que tenía Jack White con Meg White. Un reclamo al maltrato sobre un par de acordes simples que se repiten al infinito, apenas matizados por una base rítmica que bien pudo pertenecer a la Experience de Jimi Hendrix.
2.- Connected By Love – Jack White
Al otro lado del espectro nos encontramos con ”Connected By Love”, single principal de su cuarto álbum de estudio Boarding House Reach (2018), faceta caracterizada por la experimentación a partir del Soul, el Funk y el Gospel. El track está lleno de detalles atípicos en su discografía; sin embargo, eso no fue obstáculo para ser ejecutados con pulcritud. Si la primera canción de la lista retrata un vínculo tóxico en toda regla, éste parte de la esperanza como sanador de un amor que merece ser salvado. El órgano in creccendo definitivamente es uno de los highlights de su repertorio, fortaleciendo la interpretación vocal casi teatral.
3.- Love Is Blindess – Jack White
Directo del fantástico soundtrack de la adaptación cinematográfica de The Great Gatsby (2013) llega este cover a un clásico de U2. Si bien es, precisamente, una reversión, muestra uno de los grandes intereses poco conocidos de Jack White: las texturas oscuras del Pop de los 80’s. Como él mismo dijo cuando se le preguntó por qué había elegido re interpretar esta canción: ”es una de las canciones más infravaloradas de la historia”. Y para reivindicarla, entrega una alternativa agónica y explosiva.
4.- Blue Veins – The Raconteurs
Con Jack White como líder del proyecto, el álbum debut de The Raconteurs llamó la atención por lo contrastante respecto al repertorio de los White Stripes. en ”Blue Veins” escuchamos una identidad mucho más delicada y melódica, influenciada por el Blues blanco de los 70’s.
5.- Will There Be Enough Water? – The Dead Weather
La apocalíptica y descorazonada ”Will There Be Enough Water?” es un Blues épico de casi ocho minutos en los que los miembros de The Dead Weather muestran una madurez musical incuestionable, con la guitarra de Jack White en pleno uso de sus facultades y la sensación de estar en medio de la escena final de un western trágico y sangriento.
6.- I’ve Got You Surrounded – Jack White
Si ”Connected By Love”, les pareció extraña, ”I’ve Got You Surrounded” lleva la excentricidad sonora de Jack White a otro nivel. Del más reciente material de estudio del norteamericano –ENTERING HEAVEN ALIVE (2022)- esta canción parte de un sampleo al clásico de Positive Force: ”We Got The Funk”. A partir de esa línea melódica muy reconocible, construye un juego con el Jazz, el Funk y el Blues que aunque pueda pasar discreta entre los múltiples hits de White, debe ser considerada una de sus piezas más inventivas.
7.- Ball & Biscuit – The White Stripes
De la base elemental de los White Stripes a una de las canciones más feroces del siglo XXI. No hay mucho qué decir: la guitarra de Jack White sin ningún tipo de control o tapujo. Una canción que según Jimmy Page: ”le dio envidia no haber grabado con Led Zeppelin”.
8.-Carolina Drama – The Raconteurs
Digno heredero de Crosby, Still, Nash & Young, Jack White construye una narrativa fluida y fina a partir de un viejo mito de las zonas campiranas al sur de Estados Unidos. El cierre del segundo álbum de The Raconteurs es el momento ideal para sostener esta oda de Folk y Blues que bien habría funcionado en 1976 y también funciona en pleno 2022.
9. Seven Nation Army – The White Stripes
Pues sí, tenía que estar: la canción más icónica que ha salido de la mente de Jack White. Un track que ha robustecido su legado con el paso del tiempo: de hit de los charts a riff representativo de toda una generación a himno de estadio de futbol. Seguro empezaste a leer este párrafo y en tu cabeza ya sonaba la línea de bajo sobre la cual se fundamenta ”Seven Nation Army”. Así de trascendental es.
10.- I’m Shakin’ – Jack White
De Blunderbuss (2012), su álbum debut, Jack White regala una de las canciones más divertidas de su catálogo. ”I’m Shakin” parte del Rockabilly y el Rock n’ Roll de las pin ups y a partir de su característica guitarra genera un track casi bailable que se suaviza con las armonías suaves a lo Cadillac Records. Podemos decir que este tema fue la confirmación de que el Jack White solista es tan potente y prolífico como el que pertenece a tres proyectos como White Stripes, The Raconteurs y The Dead Weather.