El momento en el que New Order vuelve a la escena musical alrededor del mundo es con su nuevo trabajo, “Music Complete”, uno de los discos más esperados del 2015. Cuenta con colaboraciones de Iggy Pop, Brandon Flowers y Elly Jackson (La Roux) y fue lanzado el pasado viernes 25 de septiembre. Ya está disponible tanto en físico como en todas las plataformas digitales.
En WARP Magazine tuvimos la oportunidad de platicar con la banda y nos contaron acerca de este nuevo material. La versión impresa está actualmente en nuestro no. 75: “El Mundo del Mezcal feat. Disclosure”
New Order
People on the High Line
Por: Krys Cordero
Existen bandas que sin importar edades o gustos musicales, todos conocemos y respetamos. Un claro ejemplo de esto es New Order. Luego de más de tres décadas, múltiples proyectos paralelos entre sus integrantes y tras la salida de Peter Hook, está de vuelta este 2015 para marcar el inicio de una nueva etapa con “Music Complete”, su nuevo álbum y el primero sin Hook en la formación.
Tom Chapman y Phil Cunningham son los protagonistas detrás del bajo y sintetizadores que componen este nuevo disco, que por si fuera poco, significa el renacer de una de las legendarias agrupaciones de la escena musical inglesa y mundial.
Hace poco más de un año me tocó verlos en el escenario de Lollapalooza Chile, debutando algunos de los temas de este álbum (que sin saberlo) me llevaría a conversar con ellos. Entre risas, un poco de misterio para no dar muchos detalles y mucha ansiedad por conocer la reacción de los fanáticos, Tom y Phil me contaron el proceso detrás de “Music Complete”.
Actualmente la banda está conformada por Bernard Sumner (voz), Stephen Morris (batería), Gillian Gilbert (teclado), Phil Cunningham (guitarra) y Tom Chapman (bajista).
Han pasado diez largos años desde que escuchamos nuevo material en “Waiting For The Sirens’ Call” y para muchos fans un nuevo disco y cambios en la formación siempre es motivo de expectativa ¿Qué hicieron para conquistarnos esta vez?
Phil: Creo que nos concentramos en hacer algo distinto a lo que escucharon en “Waiting For The Sirens…”, que es un disco con más guitarras solo por decir algo. En este nuevo álbum quisimos volver a un sonido más electrónico, que es lo que nos ha inspirado a tocar en los últimos años, teníamos esa tentación y creo que es parte de lo que la gente espera ver en nuestros shows.
Entonces, ¿podríamos decir que este nuevo line-up significa un nuevo sonido?
Tom: Básicamente y como es natural, siempre hay cambios con una nueva alineación. Creo que hay canciones más rústicas, más arriesgadas y otras más old school que crean un balance con el sonido clásico que es parte de la esencia de New Order que todos conocen. Creo que temas como ‘Tutti Frutti’, donde colaboramos con La Roux y ‘People On The High Line’, pueden ser una sorpresa que pocos esperan, pero eso es algo bueno. Es la fortaleza de tener nueva gente y crear un nuevo sonido, pero que también está balanceado con lo que ya ha creado una identidad de lo que somos.
P: Por supuesto, yo creo que trabajar con gente nueva abre nuevos caminos. Tomó un tiempo para alinear al grupo otra vez. A veces se sintió como escalar una montaña en la que te quieres asegurar de tener el mejor equipo.
Waiting For The Sirens’ Call, fue el primer álbum de New Order con Phil Cunningham en reemplazo de Gillian Gilbert, antiguo miembro y fundador. Así mismo, para este disco Tom Chapman es quien toma las riendas del bajo en el puesto del legendario Peter Hook.
¿Y cómo llegan a ese nuevo sonido del que nos hablan?
T: Seré muy honesto contigo, hablando de manera personal cuando estaba tocando mi instrumento, el bajo, toqué lo que sentía que necesitaba la música, lo que me inspiraba y creo que fue algo que se dio de manera muy natural. No había un plan maestro, fue la música la que nos guió hacia donde ir. También llega un punto donde todo el mundo llega con ideas para la canción y así nace la forma para hacer un álbum.
P: La verdad estoy ansioso porque escuchen el álbum para conocer la reacción que les genera. Hemos venido trabajando en muchas cosas nuevas para este disco, de hecho, hemos tocado algunas cosas en algunos de nuestros shows en vivo…
Si, lo hicieron en Lollapalooza Chile el año pasado ¿no?
P: Si, es parte de probar cómo lo siente el publico. Lo hicimos con ‘Singularity’ y ‘Plastic’ canciones que tocamos en vivo incluso sin siquiera haberlas grabado. Así que estoy bastaste entusiasta con que disfruten de lo que viene.
¿Y no es eso tomar un riesgo?
P: Pues sí, pero es casi como volver al formato de banda de garage. La verdad es porque amamos los shows en vivo. Entre el proceso de grabación, escribir y pulir todos los detalles, hemos estado demasiado tiempo en el estudio y ya queremos tocarlo en vivo.
En Junio de 2009 Bernard Sumner, miembro fundador de New Order formó una nueva banda llamada Bad Lieutenant con Phil Cunningham y Tom Chapman, mientras trabajaba paralelamente en distintos proyectos alternos con otras agrupaciones.
Cada miembro de la banda ha trabajado en distintos proyectos musicales fuera de New Order, ¿tienen alguna influencia estas colaboraciones en la música que están creando hoy?
T: Si, todos escuchamos nueva música siempre, como en el caso de Hot Chip con quienes ha colaborado Bernard. Todos estamos involucrados con lo que está pasado, pero no creo que tengamos ese foco en este disco.
Queríamos hacer un disco más dance, un disco más bailable, no lo queríamos con guitarras o un sonido más heavy y la razón es porque los últimos dos discos de New Order involucran muchas guitarras, y ya es momento para un cambio. Aunque hay grandes y nuevas colaboraciones para este álbum, se integran muy bien con lo que ya somos como banda.
Tuve la oportunidad de escuchar el disco y me atrevo a decir que es un álbum hecho para sonar en clubs ¿estoy en lo correcto?
P: [Risas] Sí, estás en lo correcto. El disco posee ese característico sonido de New Order, pero alineado a la actualidad. La verdad no quisiera tener que decir mucho aunque se que es parte de la razón por la que estamos hablando, pero prefiero que la música lo diga todo por su cuenta.
T: Es injusto hacer este tipo de entrevistas cuando la gente no ha escuchado el disco [risas]. Pero sí, estás en lo correcto. Ahora dejemos que cada quien juzgue a su criterio.
“Music Complete” cuenta con colaboraciones de Brandon Flowers, Iggy Pop y La Roux. Está disponible en distintos formatos entre los que se incluye una edición limitada con las versiones extendidas de todas las canciones del álbum.
Al escuchar el nuevo álbum ¿notaremos de inmediato ese cambio?
T: Eso espero. Es difícil predecir lo que sucederá. Estoy seguro que habrá gente que se sienta decepcionada, como habrá a quienes les guste. Espero que haya más de quienes si entiendan y sepan apreciarlo [risas], que queden satisfechos y contentos con la sorpresa. Eso es lo que espero.
¿Para quién creen que va dirigida su música?
T: Creo que ahora nos acercamos a un público más joven, a un oído más fresco; y claro, también para aquellos que se han mantenido con nosotros a lo largo de estos años y que no tienen miedo de los cambios.
Irvine Welsh dijo alguna vez que “New Order era en uno de los grupos que se había convertido en el soundtrack de su vida” ¿Cómo suena eso ahora?
T: Es increíble, de hecho. Antes de que me uniera a la banda, también era el soundtrack de mi vida, por lo que ha sido un gran privilegio estar con ellos por casi 16 años. Me gusta pensar en cómo también eso le sucede a otras personas y seguramente, a varias generaciones.
Aunque visitaron Chile hace poco más de un año ¿esperamos tenerlos pronto en Latinoamérica?
P: Seguramente. Nos encanta ir, suena repetitivo pero es una energía completamente distinta tocar para el público latinoamericano, así que puede que nos veamos el próximo año.
T: Estoy seguro que lo haremos, siempre nos emociona visitarlos así que seguramente volvemos.
Solo por curiosidad ¿hacia dónde creen que va el futuro de la música británica?
P: Creo que es muy ecléctico. Hoy en día todo el mundo hace de todo [risas], y no sé si eso es algo bueno o malo. Creo que al menos puede ser algo sano y al final del día, la música es sobre cómo expresas emociones y siempre consigues ese género con el que te identificas y lo puedes transmitir. Todo dependerá del camino que tomes y lo que desees comunicar con él.
Tom: Creo que hay grandes referencias que mantienen el sonido del rock Ingles. Bandas como Royal Blood por tomar una referencia, les ha ido muy bien y han agregado frescura a este sonido.